Tags: reviews

REUSMARKT - Эхо

REUSMARKT 2006: Эхо
ORIANA MUSIC
OMCD10



История группы берет свое начало в городе Запорожье, где в 1997 году ее основал Obscurian. В 1998 году был записан ставший уже легендарным альбом "Fortress Ungh", который сразу же вознес группу в высший эшелон украинского блэка. К сожалению, эта подземная запись не обрела широкого распространения и заслуженного внимания, так как была издана в кассетном варианте малоизвестным лейблом «Aryan Sturm Prods». Надеюсь, что в будущем эта запись будет переиздана в достойном качестве и формате. Уже в 1999 группа внезапно прекратила существование, а на ее руинах был создан культовый проект XUL. Далее история обрывается... Когда, казалось бы, все уже давным-давно позабыли о существовании REUSMARKT, лейбл ORIANA Music неожиданно выпустил в свет новый альбом группы "Эхо"... Признаться, я был немало удивлен. Каким же было моё удивление, когда я его услышал... Итак, Obscurian стал Hyozt'ом и променял козацкое Запорожье на мадярское Закарпатье, и переехал в город Ужгород :) Не знаю, что столь сильно повлияло на изменение стилистики группы - смена ли имени, места жительства или чего-то еще, но разница между дебютным альбомом и "Эхо" - колоссальная. Единственный факт, который доказывает, что это все та же группа - это вступление к старой вещи "Войско Тьмы". Подобные меланхоличные нотки можно услышать и на новом опусе. Во всех остальных отношениях - это просто новая группа и новое измерение.
Альбом состоит из 13 безымянных треков общей продолжительностью немногим менее часа. Этот час - полет в другое время, другое измерение, другую реальность. Мне кажется, что такие альбомы не поддаются критике - это современная классика. Пожалуй, у кого-то может возникнуть вопрос, а почему Hyozt столько лет ничего не издавал? Достаточно послушать этот альбом, чтобы понять, что все эти годы он набирался ощущений и чувств, чтобы создать такое великое творение. Такие альбомы не пишутся год или два. Возможно, это дело всей жизни. Редко когда встретишь хорошие концептуальные альбомы, а претендующих на звание гениальных - вообще единицы. Бывает, что альбом настолько хорош, что прорецензировать его невозможно. Слова лишь опошлят смысл. Остаешься лишь с открытым ртом слушать и не уставать поражаться мастерству, умению собрать воедино музыку, настроение, лирику. "Эхо" - именно такой альбом. И название четко характеризует наполнение альбома, эта музыка - это эхо дней давно прошедших, того, что никогда уже не вернется. Не смотря ни на что, я все-таки кратко опишу этот Альбом. В музыкальном отношении он представляет из себя переплетение из полотен тяжелых и эмбиентальных частей, которые гармонично дополняют друг-друга. Музыка льется из динамиков очень органично, с трудом верится, что это было написано в наше пластиковое материалистическое время. Эмбиентальные куски исполнены в лучших традициях харьковской школы и приправлены собственным колоритом. Мы можем слышать и журчание серебрянных вод ручья, и пение птиц, и вечерние песни сверчков, и шум дождя. Музыка с одной стороны холодная и космическая, а с другой создает неповторимую атмосферу леса, гимном которому и является этот альбом. Если слушать это с закрытыми глазами, воображение рисует девственно-чистый лес, зеленую листву, кристально-чистые ручьи... Тяжелая часть альбома это лесной депрессивный блэк высочайшего пошиба. Сложно его с чем-то сравнивать, да и не нужно: он достаточно самобытный, временами появляется единственная явная и избитая ассоциация с BURZUM. Также не вижу в данном случае смысла устраивать по песенный разбор, так как альбом концептуальный и слушается на одном дыхании, иногда ловишь себя на том, что не отдаешь отчета, какая песня звучит, хотя все они абсолютно разные. Скажу лишь, что наиболее шедевральными являются треки № 2, 4, 6, 13.
Абсолютно отдельного внимания заслуживает лирика, а в данном случае Поэзия. Здесь стоит сделать небольшое отступление. Изначально я прочитал лирику в интернет варианте на сайте группы. Позже, читая, или пытаясь прочитать ее в буклете диска, я обнаружил полное или частичное несоответствие ее сетевому варианту. Эту загадку до сих пор разгадать не могу, но сошлюсь на бок дизайнера или музыканта, Который в таком варианте ее подал. Тем не менее, вернемся к лирике. Нашему вниманию предоставляется поэма, которая являет собой видение одинокого путника, присевшего отдохнуть в осеннем лесу... Описывать это не вижу смысла, поэтому для ознакомления предоставлю текст поэмы доступный в интернете. Отмечу, что в буклете текст подается в другом виде, и там можно отыскать отрывки, не положенные на музыку. Поэму приятно читать как без музыкального сопровождения, так и следуя вслед за вокалистом. Использование эпитетов настолько профессионально и к месту, что этот стих не просто чувствуешь, а живешь им.
Если отбросить в сторону ляпы с лирикой в буклете, то его оформление в принципе радует глаз. Немного смущают валькнут и ирминсул в логотипе, но это лишь подчеркивает идеологическую направленность музыкантов(а). Изумрудный цвет уже даже ассоциируется у меня с этим альбомом и его настроением. Фотографии природы неплохи, а грибочки на заднике повеселили. Интересно, чья это была идея и какой смысл в нее вложили.
В общем и целом, я считаю этот альбом одним из сильнейших на сегодняшний день релизов на украинской НСБМ сцене, образцом, на который многие должны равняться. Да и на мировом уровне REUSMARKT смогут потягаться со многими командами. К сожалению, стоит констатировать тот факт, что группа малоизвестна большинству слушателей у нас и тем более за границей. Надеюсь, что после дебютного выступления REUSMARKT, которое состоится 22 декабря сего года на ежегодном НСБМ-фестивале "КОЛОВОРОТ" в Харькове, группа обретет заслуженный успех и признание слушателей.

Диск предоставлен Musical Hall

http://breidablik-zine.narod.ru/reviews/reusmarkt2006.html

ВОЛХ - Торжественный Марш в Рагнарёк

ВОЛХ 2007: Торжественный Марш в Рагнарёк
OTHAL PRODUCTIONS / VACULA PRODUCTIONS
OLP-20 / VP-001



Мне сложно судить, что именно послужило причиной распада (или переименования, или временного прекращения деятельности) довольно известной в узких кругах благовещенской pagan folk metal команды Волколак. Да и, в принципе, это имеет довольно опосредствованное отношение к теме данного обзора. Веб журнал Сполохи сообщает следующее: http://spolohi.ru14.info/2007/02/07/volkolak.html Заметка, надо сказать, попахивает душком желтой прессы и явно взята с какого-нибудь местечкового сайта. Да и сомневаюсь я, что музыканты Волколака настолько сбрендили, чтобы прекратить существование группы из-за какого-то левого и-мейла... Поэтому я склоняюсь к другой версии создания проекта Волх. По всей видимости, Григорий решил попробовать свои силы в столь модном сегодня стиле как НСБМ. Насколько ему это удалось и попытаюсь я выяснить ниже.
Как сообщает сайт http://assault-crew.net/ : "После 4-х месячной технической задержки этот диск наконец то увидел свет. Проект 2-х музыкантов ВОЛКОЛАКА развивает идеи их альбома 99-го года “Темный блеск чешуи”, которые в этот раз музыкально наиболее приближенные к стандартам восточно европейского Black Metal. Альбом подобен мощному и увесистому тарану в лучших традициях HATE FOREST c редкими фолк вкраплениями. Добавьте абсолютно неполиткорректные тексты, в которых музыканты не стесняются в выражениях и вы получите ВОЛХ. Альбом выпущен лимитированным тиражом в 1000 штук и уже треть тиража продана по предварительным заявкам так что торопитесь!"
Коротко и ясно. Но все ли так на самом деле, как описано в этом коротком пресс-релизе?
В музыкальном плане этот релиз представляет из себя очень сырой, прямолинейный и хаотичный, слабо запоминающийся блэк металл, изредка разбавленный фолковыми вставками (варган), аккустическими переборами и чистым вокалом. Подкупает он слушателя скорее не удачностью рифов, ходов и запоминаемостью мелодий, а первобытной злобой и сыростью. В этом, как мне кажется, кроется секрет музыки Волх. Также стоит отметить, что это явно не музыка, которую достаточно прослушать один раз, для того чтобы понять. Рекомендую как минимум 20 прослушиваний, чтоб мало-мальски въехать в атмосферу альбома. Думаю, что это служит доказательством того, что альбом был придуман не за два дня, а музыканты действительно вложили свою душу в собственное творение. Из треков в первую очередь отмечу "Не Верь", "Слава Белым Волкам", "Торжественный Марш в Рагнарёк" и, пожалуй, лучший трек "Славен Героев Путь в Вальхаллу". Он больше всего напоминает прежнее творчество Волколаков благодаря чистому вокалу.
На разных форумах и в рецензиях я встречал отзывы, что мол вокал отлично различим и тексты можно легко разобрать без буклета. Видимо, у меня что-то со слухом. Жужжание гитар настолько забивает и сливается с вокалом, что вроде-бы все понятно, а тексты все равно не различить. Поэтому в полной мере о лирической составляющей я судить не могу, ведь текстов в буклете нет. Есть лишь отдельные фразы. Но в общем смысл понятен - скандинавская мифология, честь, воинская доблесть, борьба за народ и расу и ненависть к врагам. Лирика очень радикальная, возможно даже черезчур. Возможно это также послужило причиной для смены названия, ведь известно что у группы уже давно проблемы с милицией. Лирика примитивна - но остра и очень зла. Собственно, я несколько удивлен такой радикализацией мировоззрения музыкантов. Их, кстати, всего лишь два - Волк и Рысь.
Качество записи: оно довольно ужасно, но под стать такой стилистике, поэтому придираться не стану. Единственный существенный минус - просто до боли однообразное драм-машинное молотилово, иначе назвать это язык не поворачивается. Вспомнился ILDJARN, где под каждую песню забит один и тот же ритм. В наше время драм-машина стала уже не средством, а единственным способом существования большинства блэк металл групп, и это, надо заметить, достаточно убого.
Ну и, пожалуй, самое слабое место этого релиза - оформление. Да, я понимаю, что напечатать четырех-страничный буклет в 4 раза дешевле чем 20-ти страничный (как, например, у голландского издания альбома Волколак "Слава Яриле"), но должен же всему быть какой-то предел? И это в то время, когда многие западные, да и наши лейблы и группы изо всех сил изощряются в издании своих релизов. В сравнении с такими изданиями релизы вроде этого окажутся просто неконкурентоспособными. Человеку будет легче скачать альбом нахаляву в говноформате, чем отдать тех же 7 баксов за низко качественную полиграфию. Я уже молчу о низкокачественной работе оформителя. Что зацепило меня больше всего как филолога - это безграмотнейшие переводы названий песен, а в особенности цитат из лирики на английский. (Это не первый релиз, который этим чреват, просто пришло время поднять эту проблему). А сейчас немного самопиара. Господа горе-переводчики и издатели, набираюсь наглости и обращаюсь к вам: если не умеете что-то делать, так не беритесь и не партачьте чей-то труд. Благо есть люди, которые безвозмездно помогут вам с переводом (например я). И помните: Jedem Das Seine!

Диск предоставлен Vacula Productions

http://breidablik-zine.narod.ru/reviews/volh2007.html

КРЫНИЦА - Во Славу Солнца

КРЫНИЦА 2007: Во Славу Солнца
SONNENVOLK PRODUCTIONS
Sonnen02



"Вздымайте руки во славу солнца..." Эта простая, но откровенная фраза еще долго будет жить в моем сердце. Нет, это не фашизм, не национал-социализм, это русское народное искусство в своем первозданном виде. Наши предки открытой дланью приветствовали рождающееся солнце и никого не стеснялись. Это будем делать и мы. А сейчас о новом альбоме удивительной рыбинской группы КРЫНИЦА. Он оказался вовсе не таким, как я мог ожидать, и, по правде говоря, сначала мне не понравился. Но так случилось, что мне суждено было лично познакомиться с автором большинства музыки и текстов и "хозяином" проекта Родославом. Это и подтолкнуло меня переслушать альбом заново и прочувствовать его с новой силой. Очень сложно было бы разбирать этот альбом по песне. Да и не нужно. Когда я его впервые услышал, мне показалось, что он вовсе не похож на так любимый мною "Ангел". Сейчас я понимаю, что ошибался, ибо "Во Славу Солнца" на самом деле является логическим, усовершенствованным продолжением "Ангела". Этот альбом намного более профессионален во всех отношениях. Улучшилось качество записи, аранжировки, добавилось много новых инструментов, музыка стала намного менее поверхностной, и весь ее глубокий смысл раскрывается лишь после n-ого количества прослушиваний. "Ангел" был музыкой русского севера, местами немного наивный, доступный, если можно так выразиться. Здесь же музыка стала действительно народной, возможно даже более доступной простому человеку. Еще интересный факт: "Ангел" оставлял в моей душе настоящий осадок грусти и печали, здесь же все иначе. Некоторые песни печальны, но это светлая печаль, меланхоличная. Мне кажется что это мастерство, которого не так легко достичь. Отдельно стоит отметить трагичную народную песню "Чёрный Ворон". Ёё Родослав исполнил a capellа как вступление к выступлению группы ТЕМНОЗОРЬ на фестивале в Румынии. В этот момент, казалось, умолкло все. И глубокая скорбь пронзила сердца многих, даже тех, кто не понимал слов. Альбомная версия также великолепна. Нельзя не вспомнить две прекрасные баллады "Ветер распустит мне волосы" и в особенности "Ты не спрашивай" на слова А. Толстого. Они просто бесподобны, женский вокал придает весеннего тепла холоду музыки. Последняя вещь "Земля-Матушка" также заслуживает отдельного внимания. Это великолепная, исполненная светлой печали дань своей, русской земле. Это самая длинная песня КРЫНИЦЫ, и одна из наиболее сильных и глубоких. Кстати, вокал Родослава на этом альбоме стал еще более мощным и профессиональным. Нельзя не отметить и оформление диска. Исполнено оно в виде старой книги, и придает определенный шарм и настраивает на нужную волну. Авторство принадлежит Valfodrsdottir, которая также оформляла дебютник. Если подвести итоги, то альбом этот я назову русским до мозга кости, как и самого автора музыки. Уже любопытно какой будет следующая работа КРЫНИЦЫ.

СВЯТОГОР - ...Поступью Волчьей Да Крыльями Чёрными...

СВЯТОГОР 2007: ...Поступью Волчьей Да Крыльями Чёрными...

FIAMMA015





Украинская группа СВЯТОГОР была образована в г. Харькове в далеком уже 1999 году. Изначально она называлась CASTLE, а с приходом в группу барабанщика Odalv'a обрела свое сегодняшнее название. Окончательно состав был укомплектован весной 2001 года. В это время группа много репетировала, результатом чего стало выступление в харьковском клубе Форт осенью того же года, а в последствии группа выступила на фестивале КОЛОВОРОТ - IV. CВЯТОГОР начали запись своего дебютного альбома летом 2002 года на домашней студии, и к лету 2003 запись была почти готова, но поломка компьютера похоронила практически готовый к изданию альбом. В конечном итоге, альбом "...Поступью Волчьей Да Крыльями Чёрными..." был окончательно записан весной 2005 на студии AudioAlchemia. Барабанные партии, кстати, старые, принадлежат Odalv'у, ушедшему в 2004 году в NOKTURNAL MORTUM.


Теперь, собственно, что касается музыки. Я был сильно впечатлен качеством материала, представленного на этом диске. После первого же прослушивания сразу становится понятно, что материал писался вовсе не вчера. Некоторым вещам уже исполнилось 8 лет. Да и понятное дело, что годы записи и тяжелая судьба этого альбома также сказались на его качестве. Все отточено, продумано, выверено. Не люблю классифицировать музыку на стили и подстили, а здесь это вообще не представляется возможным. Скажем так, материал - это ядерная смесь блэка, дэза шведской школы, хардкора и народной мелодики. На альбоме есть как тяжелые "боевики", так и обалденные балладные эпические вещи.

Первая вещь - "Тьма Поглотила", начинается с типичного цепляющего хардкорового рифа, плавно переходящего в нечто блэково-дэзовое. Несколько раз звучат коротенькие гитарные соло. Под конец нас ожидает настоящее блэк-металл рубилово.
"Битва За Лесом" - также очень разнообразная вещь, стили в ней настолько переплетены, что на самом деле сложно все это отследить. Превалирует, конечно, чёрный металл. А вот "Вороны И Волки" - это уже совсем другой разговор. Эту вещь, нет, этот хит легко можно назвать лучшей вещью на альбоме. Не хочу описывать ее - это бессмысленно. Скажу лишь, что это одна из сильнейших вещей, которые мне приходилось слышать в последнее время. Очень силен и текст. Всем настоятельно рекомендую ознакомиться. Кстати, она доступна для свободного скачивния на сайте лейбла.
"Месть Без Промедления" выделяется гитарной мелодикой в лучших традициях шведского деза. "Гимн Войны" - самый экспериментальный трэк. Вначале слышны даже кислотные ударные, позже правда заменяющиеся бласт-битом. Ну и в заключение нас ждет еще одна очень сильная вещь "За Украину!!!". В музыкальном отношении она в меру эпична и мелодична. В гитарных рифах часто проскакивают фолковые мотивы. Вещь эта отличается сильным патриотизмом, текст отлично подчеркивает мелодию. Вообще отдельно стоит отметить лирику группы, она очень даже неплоха, что является редкостью в наши дни. Отличительной ее чертой является достаточно сильный уровень нетерпимости и ксенофобии, чего я, по правде говоря, не ожидал. Также стоит отметить оформление диска - оно исполнено простенько, но со вкусом. Кратко суммируя все выше написанное, хочется отметить, что это один из сильнейших дебютов украинских групп за последние годы.



Диск предоставлен BLAZING PRODUCTIONS

http://breidablik-zine.narod.ru/reviews/svyatogor2007.html

HORDAK - The Last European Wolves

HORDAK 2006: The Last European Wolves
griffin008

На рецензионном столе в этот раз у нас любопытный релиз из Иберии, изданный украинским лейблом Griffin Music. HORDAK - молодая группа с Пиренейского полуострова, образованная осенью 2002-го года. За это время она успела выпустить демо и два полноформатных альбома. Свою музыку исполнители характеризуют не иначе как Кельтиберский Языческий Металл.
Итак, начнем с оформления альбома. Обложка исполнена известным в металлических кругах художником и оформителем Крисом Вервимпом (он рисовал для таких монстров как MARDUK, ENTHRONED, THYRFING, MANEGARM, HORNA, MOONBLOOD). Также его авторству принадлежит задник диска и другие элементы оформления. Рисунки, как и всегда, великолепны. Сразу хочу отметить, что диск издан просто превосходно - не солгу если скажу, что это наиболее качественно изданный из всех дисков что выходили когда-либо в украинском андеграунде. Даже не верится что это было "Made in Ukraine".
Теперь приходит черед музыки... Если быть предельно коротким и не подыскивать подходящих эпитетов, скажу, что музыкальное полотно HORDAK представляет из себя отличный языческий фолк-металл, с обильными влияниями и вкраплениями различных стилей и под-стилей металла. От Black до Thrash и даже Heavy Metal.
Открывает альбом эмбиентально-акустическое интро, плавно переходящее в боевой фолк-металлический хит. Далее следует не менее хитовая вещь, созвучная с названием альбома. Son Of The Fatherland - очень эпичный трек в духе BATHORY c прекрасными соло. Опять же, кажется, что играет Quorthon. Witchblood - более тяжелая, ее достаточно сложно охарактеризовать. Но, как обычно, в ней так же есть интересные рифы и моменты. Fog On The Battlefield вообще напомнила мне Children Of Bodom... Следующая вещь - еще один отличный акустический инструментал с, если я не ошибаюсь, флейтой. Долго думал, на что похоже вступление The Night And The Fire - и все же понял! На первый альбом Dimmu Borgir. Вообще это одна из лучших вещей на альбоме - масса хитовых рифов. Ravenkind - более меланхолична и эпична. И завершает альбом вещь Hugin And Munin, которую HORDAK написали для группы Folkearth. Здесь она сыграна испанцами.
Из минусов альбома стоит выделить не совсем высокое качество записи и сведения, это вам все-таки не Норвегия, а Испания. Также хочется покритиковать лирику, она явно могла бы быть лучше. Иногда, когда читаешь, не можешь вообще понять о чем идет речь... Подтягивайте ваш английский, господа :). Вообще у группы очень большой потенциал, но, как мне кажется, она его не научилась использовать. Хочется надеяться, что на следующем альбоме предыдущие ошибки будут устранены!

Из пресс-релиза GRIFFIN MUSIC:

"Согласно древним легендам, однажды, в день Солнца Рождения, духи воинов павших в битвах за Правду, вернутся на землю в волчьем обличии... И услышишь зов стаи последних Волков Европы, взывающих к мести!
День Зимнего Солнцестояния 2006, мы встретили с альбомом, наполненным духом старой Европы... Языческие традиции прошлого в назидание настоящему... Кровь, Гордость и Честь против пустоты, фальши и страха..."

KNELL - Серед Вічних Холодів

KNELL 2006: Серед Вічних Холодів
griffin 006

Минуло багато років з того часу, як світ побачив останній на той час альбом київського проекту KNELL. Здавалося, що ми вже ніколи більше не почуємо цікавої музики колективу. Багато хто взагалі забув про таку назву, а ще більше її ніколи не знали... Та незважаючи ні на що KNELL повертається, сильніший ніж коли-небудь.
Після перших кількох прослуховувань альбому в мене в голові непохитно укорінилася думка, що музику написав не Верба, а ніхто інший як Abbath. Так-так, з IMMORTAL. Відкриває диск одна з найкращих пісень на альбомі - "Луна Безодні Гір". Крізь завивання вітру впевнено вимальовується та набирає форм першокласний нордичний риф. Далі додається вокал, до якого спершу дещо важко звикнути, але через деякий час до нього пристосовуєшся. Проте найцікавіше в цій речі це соло. То воно якесь ламане, то нагадує METALLICA, а то набуває піднесених героїчно-епічних слов'янських форм. "The Wind's Tale", як на мене, найміцніша пісня на диску. Вплив IMMORTAL настільки сильний, що вступний риф легко зміг би опинитися на якомусь з альбомів Безсмертних, і ніхто б нічого не помітив. Основна мелодія дуже мелодійна і гарна, захоплює дух. Клавішні моменти спочатку можуть здатися дещо "не з тої опери", але й до цього з часом звикаєш. Подібні емоції я відчував колись слухаючи IMMORTAL "At The Heart Of Winter". "Kingdom Of The Ice" - річ дещо іншої стилістики, та мені сподобалась менше ніж попередні. Темп більш розмірений, вокал теж зовсім інший. Під кінець з'являються чисті вокали, мелодика змінюється. І ось після спокійного клавішного закінчення ми знову чуємо чудовий риф, який легко може позмагатись з творчістю норвезьких братів по розуму. Не порівняти ці рифи з IMMORTAL, як на мене було би просто некоректним. Це про пісню "On My Wings Of Dreams". Це теж одна з найміцніших речей на альбомі. Посередині знову можемо чути спокійний перехід. І довершує альбом гіпнотична повільна балада "Серед Вічних Холодів". Протягом усієї пісні можна чути чудові соло.
Підсумовуючи цей альбом варто сказати, що гурт дуже сильно прогресував з часів попередньої роботи. В даному випадку - в кращий бік. Якщо дивитися більш узагальнено та глобально - цей опус являє собою дуже цілісний та добротний зразок українського блеку. Але це не той, усім добре відомий блек харківської школи, а щось діаметрально протилежне, самобутнє. Україні на сьогодні катастрофічно не вистачає якісної правильної музики. Навіть незважаючи на велику схожість з IMMORTAL цей альбом має своє обличчя. Дещо слабкою ланкою можна назвати хіба що лірику та ідеологічне направлення гурту. Тексти, на жаль, не мають такої художньої цінності, як музика. Окремої уваги заслуговує оформлення та якість диску. Я був вражений чудовим буклетом з масою гарних фотографій холодних зимніх гір. Музика сприймається як єдине ціле з дизайном, і я не можу уявити собі прослуховування цього альбому в mp3 без графічного супроводу. Якість поліграфії на дуже високому рівні. Я з нетерпінням чекатиму на новий альбом KNELL - дуже цікаво, які зміни привнесе в музику час. P.S. Кожний фанат IMMORTAL просто зобов'язаний мати цей диск в своїй колекції.

HARSGATHYR / YSOREX - Nordland Krieger

HARSGATHYR / YSOREX 2007: Nordland Krieger
OLP-21

HARSGATHYR / YSOREX "Nordland Krieger" OLP-21 Сплит мини-альбом двух молодых и абсолютно неизвестных немецких команд. Мне довольно сложно писать рецензии на группы и альбомы, о которых практически нет никакой информации, но немного поискав в интернете я кое-что нашел. Этот же материал был уже ранее издан немецким лейблом Nordsturm Productions на кассете, лимитированной 500 экземплярами. В начале этого года этот материал с легкими изменениями и новым дизайном был переиздан на Othal Productions на CD, опять же лимитированном 500 экземплярами.
Теперь собственно о музыке. Она достаточно разнообразна и интересна. Открывает сплит инструментальным вступлением группа HARSGATHYR. Мне это интро очень сильно напомнило работы Роба Даркена среднего периода творчества, в особенности интро к альбому ABSURD "Asgardsrei" (Leben Ist Krieg, Krieg Ist Leben). Более чем уверен, что именно этим и вдохновлялись музыканты. Следующая вещь - "Feuer gegen Feigheit" это тоже нечто GRAVELANDообразное, правда на немецком языке. Вещь среднетемповая и эпическая. В конце можно слышать хорошую речь на чистом немецком языке. И заключающая вещь - "Kraft durch Kaelte". Она также очень эпична и атмосферна. Напоминает поздний GRAVELAND. Хотя одновременно это довольно самобытная музыка.

Далее следует материал YSOREX. Лично мне он показался более интересным и менее однообразным. "Geboren im Norden" - очень мощный скоростной инструментал в духе мастеров жанра - TAAKE, TRELLDOM и иже с ними. Ну удивился бы, если бы услышал эту вещь на новом альбоме TAAKE. "Echtes Schwarz" открывает для нас совсем другую сторону творчества группы. Это запоминающаяся вещь, больше всего напомнившая мне поздний ABSURD, с опять же TAAKE'вскими рифами. Вокалист явно пытается иммитировать Wolf'а. И заключающая вещь, как по мне, уже не поддается никакой классификации. Да и нужно ли это? В заключение хочется отметить, что материал, представленный слушателю на этом релизе довольно силен, хотя по качеству его сложно сравнивать с классикой жанра. Думаю, что если ребята продолжат работать в том же духе, то через некоторое время добьются успеха и признания среди поклонников данного стиля музыки.

GENOCIDAL HATE - A descent into the Maelstrom

GENOCIDAL HATE 2006: A descent into the Maelstrom
OLP-016

GENOCIDAL HATE - это новая винландская группа, образовання экс-участниками OPERATION RACEWAR. OPERATION RACEWAR это довольно известная hatecore банда, успевшая за время своего существования выпустить несколько альбомов и сплитов, в том числе с американскими же White Wash и русским Wewelsburg.
Лично мне больше по душе пришелся GENOCIDAL HATE, чем OPERATION RACEWAR, хотя они очень близки. Основная разница в немного большей скорости и структуризированности композиций. Большинство песен на альбоме отлично запоминаются, и уже после третьего-четвертого прослушивания рифы вертятся у вас в голове. Лирика в меру разнообразна, но одинаково агрессивна и нетолерантна. В основном ее направление антисистемное и антикоммунистическое, но не расистское, как это ни странно. Первый трек, "The Commander" посвящен Дж. Л. Роквеллу, автору книги "White Power". По совместительству, это один из лучших треков на альбоме. Отличная вещь "Sleepwalking Through Life" поднимает тему обывателей, которые в жизни не видят ничего кроме денег. "The Graduate" рассказывает о студенте университета, о котором в один прекрасный день становится известно, что он играет в WP группе, и вся его карьера на этом заканчивается. "Blacklisted" поднимает тему концертов WP команд, насколько я понимаю это автобиографическая вещь, о запрете играть в родном городе. "Avalanche Of Wild Beasts" о стычках праворадикалов с красными и антифа. "Railroaded" - протест против продажной судовой системы Америки.
Также стоит отметить оформление альбома. Все исполнено скромно, но со вкусом. Особенно порадовала обложка - фото концлагеря с неким существом, напоминающим Голлума, ползущим на двух руках! Это надо видеть.
В общем, всем поклонникам Angry Aryans и Blue Eyed Devils рекомендовано к прослушиванию!

XENOPHOBIA - Reclaiming Celtic Glory

XENOPHOBIA 2006: Reclaiming Celtic Glory
OLP-014/TW006

Рецензируемый альбом является первым полноформатным опусом винландской группы XENOPHOBIA. Для начала проведем небольшой экскурс в историю. Основателем группы является некто Warhead Jewgrinder (Brian Moudry), он же редактор одного из самых известных NSBM зинов "Hatemonger WarZine". На изрядно устаревшем официальном сайте группы (http://www.thepaganfront.com/xenophobia/) можно обнаружить любопытную биографию группы, которая, впрочем, скорее всего не несет реальных связей с действительностью. Нет, Xenophobia действительно существовала, возможно и с 1996-го года, но кому нужно было ее существование?! В доказательство моих слов каждый при желании может раздобыть и прослушать демо "Vomit On The Rabi" (Рыгай На Раввина) 2004-го года. Не знаю приходилось ли мне когда-либо слышать нечто более бредовое и низкокачественное. Так вот, когда я услышал это демо "культовой", как мне тогда казалось XENOPHOBIA, я немного офигел и подумал, что лучше бы Брайан продолжал заниматься журналистской деятельностью. Это у него получалось куда лучше...

Часть вторая. Я был прилично удивлен, когда летом 2006-го года до меня дошли известия о выходе первого полноформатного альбома XENOPHOBIA, да еще и совместными усилиями винландского Terrorwolfe Productions и русского Othal Productions. Как уж описать мое удивление, когда мне довелось послушать этот альбом... Все, кто слышали старые записи этой группы, забудьте все, кроме названий некоторых треков и вокала Jewgrinder'а. Это один из тех случаев, когда группа перерождается заново, а от прошлого остается лишь название да какие-то мелкие детали... В чем же секрет успеха? Он предельно прост. Warhead Jewgrinder объединил свои усилия с талантливым музыкантом Stolztraeger'ом из штата Висконсин (он же по совместительству владелец лейбла Terrorwolfe Productions и единственный участник проекта Veil). В результате такого интересного тандема явился на свет "Reclaiming Celtic Glory", один из лучших NSBM альбомов записанных когда-либо в Винланде. Теперь о музыкальной составляющей. Как становится понятным из буклета, всю музыку единолично написал, и по всей видимости записал Stolztraeger. Что ж, это не удивительно. Открывает альбом мощное интро Supremacy and War (Part 1). Начинаясь с простенького боя акустической гитары, оно переростает в нечто величественно-меланхоличное, то затихая, то возрождаясь с новой силой. Позже добавляется электрогитара и звуки битвы. Первый полный трэк это Triumph of Spirit, начинается с неистового вопля Wargrinder'а "Black Fucking Metal!". Да, именно этим словосочетанием можно сполна охарактеризовать данную композицию. Только я бы еще добавил приставку "Vinlandic". Если сравнивать с чем-то, то у меня возникли ассоциации с более припанковаными DARKTHRONE. А вот далее следует совсем другая музыка. Трэк Silent Brotherhood исполнен в лучших традициях ABYSSIC HATE в смеси с BURZUM. Посвящается он, само собой разумеется, легендарному Robert J. Mathews'у и его "Молчаливому Братству". Кто знает, тот поймет. Забавно, скажу я вам, слышать песню на, скажем так, скинхедовскую тематику, под аккомпанемент отборнейшего depressive BM. Пожалуй, Silent Brotherhood лучший трек на альбоме. Далее следует бесподобная, ставшая в определенных кругах культовой, вещь Anti-Semite Eternal. (E. - \o). Это уже не black metal, а самый настоящий dark ambient/martial с обильным сэмплированием некоего американского антисемита, на тему, как становится понятным из названия, антисемитизма. Что тут еще сказать? "The jew...". Концовка представляет из себя мрачнейший сэмпл какого-то классического музыкального произведения. И финальный трэк - Thousand Lies, настолько хорош, что мне даже не хочется ничего писать... Это опять же депрессивные рифы вперемешку с агрессивными NSBM моментами.

Выводы: очень мощный, насыщенный и продуманный альбом, каких мало сегодня появляется на так называемой "сцене". Единственный существенный минус - слишком короткое время звучания, что делает его похожим скорее на мини-альбом. Сегодня это стало проблемой большинства групп. Но здесь, к счастью, короткое время звучания компенсируется качеством предлагаемого материала. Так же хочется отметить достойное оформление альбома, хотя буклет можно было бы сделать и потолще. Не лишним будет отметить хорошее качество записи, что тоже встретишь не часто. Вобщем, всем противникам NSBM этот альбом станет очередным хорошим ударом кулака в лицо. С каждым таким альбомом NSBM будет лишь в который раз самоутверждаться и доказывать своё первенство в сегодняшнем BM андеграунде. Именно таким альбомам суждено стать классикой. И она становится ею уже сегодня. Heil XENOPHOBIA! Heil PAGAN FRONT!

FJORD - Vinlandic Northern Heritage

FJORD: Vinlandic Northern Heritage
OT001

Свежее промо новейшего проекта Воданссона из Северного Винланда (Канады). На этот раз это музыка в стиле Norse Folk-Metal. Своими музыкальными вдохновителями Fjord называют Storm, Isengard и Bathory. Fjord приветствуют Арийские ценности чести, гордости, храбрости и силы. Цель их деятельности - пробуждение древнего пламени нашей расы, распространение железного вероучения Вотана и высвобождение воинского духа человека.
Начинается все с вещи The Calling. Это мощнейший языческий призыв духу восстать! Вокал Воданссона очень мощен и мужественнен. Поет настоящий викинг! В музыкальном плане можно провести параллели с некоторыми вещами ISENGARD. Трек № 2 - Odin's Wrath. Это очень запоминающаяся вещь с четко обозначенной гитарной линией и викингским вокалом. По своей структуре она довольно шаманская. Где-то посредине музыка резко переходит в холодный гитарный перебор, а дальше опять следует продолжение. Следующий трек, To Enter The Halls Of Gold - это совсем другая музыка. Он представляет из себя ничто иное, как музыку Гальдр. Это шаманская музыка Севера, которая исполняется во время мужских магических ритуалов. И завершает промо пожалуй мой любимый трек - Shores Of Vinland. Вещь достаточно эпическая - так и ощущаешь себя пассажиром драккара, рассекающего утренний туман, за которым виднеются берега нового континента... Завершается путешествие тройным гудком горна.
В общем, это промо это всего лишь первый привкус того, что нам стоит ожидать от молодой формации FJORD в будущем. Музыканты обещают полноформатный альбом летом сего года, а издан он будет эллинским лейблом TOTENKOPF PROPAGANDA. Уверен, что музыканты не подведут, и альбом будет в разы лучше промо, хотя и оно очень и очень достойно. Рекомендуется к прослушиванию всем любителям викинг-металла.